ジゼル

音楽

アドルフ・アダン

振付

ジャン・コラーリ、ジュール・ペロー

初演

1841年

構成

全2幕

上演時間の目安

約2時間(休憩含む・版により異なる)

ぶどう収穫祭に沸くドイツの村。踊ることが大好きな村娘ジゼルは、青年ロイスと恋に落ちます。しかしロイスの正体は、婚約者のいる貴族アルブレヒト。ジゼルに想いを寄せる森番ヒラリオンがその正体を暴くと、真実を知ったジゼルは心乱れ、狂乱の果てに息絶えてしまいます。

第2幕は深夜の森。そこには、結婚前に亡くなった娘たちの精霊「ウィリ」が集い、迷い込んだ男を夜明けまで踊らせて死に至らしめていました。ジゼルの墓を訪れたヒラリオンはウィリたちに捕らえられ、命を落とします。

墓前で悔いるアルブレヒトにも女王ミルタは死の踊りを命じますが、ウィリとなったジゼルは彼をかばい、支え続けます。やがて夜明けの鐘が鳴り、ウィリたちは消え、ジゼルは許しと愛を残して墓へと還っていきます。

ジゼル

踊り好きで心優しい村娘。第1幕の無邪気さ、狂乱の場の演技力、第2幕の精霊としての浮遊感と、バレリーナの総合力が問われる至高の役です。

アルブレヒト

身分を偽ってジゼルに近づいた貴族の青年。第2幕では悔恨を抱えて墓を訪れます。

ヒラリオン

ジゼルに想いを寄せる森番。アルブレヒトの正体を暴きますが、ウィリに命を奪われます。

ミルタ

ウィリたちの女王。冷たく威厳に満ちた存在で、高い跳躍と冷徹な表現が求められます。

バチルド姫

アルブレヒトの婚約者。

ウィリたち

結婚前に亡くなった娘たちの精霊。白いロマンティック・チュチュの群舞がバレエ・ブランの名場面を作ります。

第1幕終盤の「狂乱の場」は、バレエにおける演技の最高峰とされる場面です。愛する人に裏切られたジゼルが正気を失っていく様を、ダンサーは踊りと演技だけで表現します。

第2幕は「バレエ・ブラン(白いバレエ)」の代名詞です。月明かりの森に白いロマンティック・チュチュのウィリたちが並ぶ光景は、ロマンティック・バレエの美の極致とされます。アルブレヒトが命を懸けて踊らされる場面の連続アントルシャ・シス(版による)は、男性ダンサーの大きな見せ場です。

アドルフ・アダンの音楽は、ジゼルとアルブレヒトの愛のテーマなど、登場人物ごとの主題を用いた先駆的な手法で書かれています。第1幕の明るい村の音楽と、第2幕の月光を思わせる幻想的な音楽の対比が、物語の悲劇性を際立たせます。

ジゼルのヴァリエーション(第1幕)は、軽やかなバロネの連続が印象的なジュニア〜シニアの定番課題です。第2幕のジゼル、ミルタ、アルブレヒトのヴァリエーションもコンクールで踊られます。ロマンティック・スタイル特有の柔らかな上体と足さばきが問われるため、様式の理解が結果を左右する演目とされています。